《野草莓》（Smultronstället）
Ingmar Bergman｜Sweden｜1957｜91 min
sweetcherry◎導讀
《野草莓》曾獲得柏林電影節國際電影獎的榮耀，是瑞典大師柏格曼的經典鉅作之一。影片敘述一位表面慈祥、受人景仰的醫生Isak，前往受獎的旅途中，在與旁人的互動、奇異的夢境和回憶中的衝擊下，老來才發現原來自己在他人眼中是個冷漠無情的固執老人，一生充滿了遺憾和孤寂。導演運用了意識流的手法來說故事，從現實、夢境和回憶三線交錯，形構出主角的一生。在夢中Isak是一個只能被夢左右的個體，因為未知、不定，營造出詭譎的氣氛；回憶中，Isak如同旁觀者般，冷靜的在旁檢視大家的一舉一動，自由穿梭於其中。
Isak 超現實的夢境是電影重要情節之一。沒有指針的時鐘，融化的皺面人，棺材裡的屍體…，匪夷所思的夢中，暗藏許多含意。沒有指針的鐘，是Isak 對超越時間，亦或重拾昔日回憶的渴望(在現實中母親也拿出一只相同的懷錶，虛實間「無指針」的出現，象徵了其人生毫無方向的漫走，及生命的不完整。)；皺面人，如同一生戴著虛假面具的自己。融化，是對存在的否定；在棺木中看見自己，代表了他內心中對死亡的恐懼。導演安排Isak直接走進自己的回憶和夢中，這種近距離的接觸，是直視、逼問、審判，也是原諒、撫慰。
Isak投注一生精力於事業，努力營造他在外人面前的完美形象，卻捨棄了身旁的親情，成為一位冷僻、自私的老人。但夢中最終的「審判」卻是否定他汲汲營營所經營的事業，到頭來，他一無所有，僅剩孤寂。在功成名就、風光的背後，他的一生其實充斥著孤獨。在冷酷、頑固的表面下，其實他的內心比任何人都脆弱。此外，從Isak 的母親開始，到Isak 對Evald，甚至 Evald 對他尚未出世的兒子…，對子女的冷漠似乎成為Borg家的惡性循環。這種描寫家族中不停重複循環的孤獨和疏離感，似乎透露了導演自身的意念，許多評論者更指涉此片為導演早期的自傳電影。但影片最後出現自然美景與祥和雙親，電影始於惡夢結束於溫馨，Isak的旅途，是自我人生回顧的審視，也是反思、悔過，重尋溫暖的歷程。
此片對導演柏格曼來說，或許可謂是自己心理歷程的完成與回歸吧！
全站熱搜
留言列表
