cinem@309

slowpoke◎導讀


也許你是從《情書》、是從《四月物語》，或者是近期的《花與愛麗絲》，認識岩井俊二，那麼你一定也會喜愛那些，以校園生活作為青春抒情劇場，在正中央翩然跳躍著芭蕾舞的愛麗絲，或是在每一張借書卡背後描繪年輕戀人畫像的藤井樹，那樣的，情感初啟時候，最純粹的對於生命的愛與投入的故事，及其中人物，透過譬如校園元素：白襯衫、百折裙、學生社團，同性間的勾心鬥角或是異性間細微難察的情愫，觸動到我們心底，最單純柔軟的一塊地方。於是在乍看《青春電幻物語》之時，對於那些相似之題材，同樣的校園、同樣的同儕，全截然相反的灰色時代之內裡，同樣的青春卻成為佈滿傷口和靈魂之洞的樣貌，一定會為此對於岩井俊二為何要戮穿他在其他作品中勾勒的美好記憶的絨布娃娃，而變成綿絮破綻而出、縫線脫落、眼歪嘴斜，甚至被一而再地踢到爛泥水、被剃光頭髮、被暴力相對，的傷害故事，感到難解莫名？

影片中，一反過往流暢的光影運鏡，而使用諸多不穩定鏡頭設置，手搖式鏡頭，隨角色其後移動更拍，甚至是紀錄片的映畫段落，偶爾光影曝白至近乎令人目盲，那些大量的運鏡所創造的臨場感，使得整部電影都像是我們就在現場，與蓮見一同目睹青春之褪色或蒙埃的過程。在形式上，主要分作真實與虛擬兩個維度，真實空間圍繞著蓮見的從燦爛青春時光，跌墜至灰色歲月，其間與家人、與同儕，尤其是星野修介的關係，或是那一援交女孩、鋼琴少女等，以一種無甚意義的方式在彼此傷害對方，沒有人能夠脫困；因此，在虛擬空間中，蓮見投身於名為莉莉周的歌者的世界中，討論她的音樂和私生活，為自己立場辯護和交鋒，不時穿插著對於莉莉周的評論文字，譬如她是蒼穹、與碧玉或椎名林檎的比較、譬如德布西，這樣一個裡外型式，相互對位，甚至最後相互涉入，以至傷害倒置，造成信仰崩解的反諷，構成整部電影的敘事主軸，在處理的，即是染灰歲月。

但是，這樣一個命題並非無跡可尋。我覺得這部電影其實更延續著岩井俊二在另一個，以《綑綁之愛》與《夢旅人》所展開的脈落，尤其《夢旅人》中最後一個鏡頭女孩以槍擊向自己，巨大的翅羽展開，羽毛飄飛，終於從原先的被圍牆所圍困的病院，以死亡作為迎向自由的方式，竟那麼相似於《青春電幻物語》中蒼井憂所飾演的角色，一如風箏，在懸線斷去的那一刻，終於抵達自由的國度，代價卻也是死亡。這幾部電影都在講一種綑縛感，《綑綁之愛》以極其象徵的方式，強迫性綑綁症展開命題，《夢旅人》以精神病院，到了《青春電幻物語》則成為青春生命裡的群體暴力和傷害，一如銳利的線，在每一個人尋找群體認同，如同儕、或是莉莉周歌迷俱樂部，將自我和他人連結，以抵抗內心深處最深邃的寂莫和哀傷的同時，卻也造成一種對他者的傷害，在這部電影的極端例子即是星野修介的巨大撕扯和永無法彌合的傷口，對自我的，也是對他所不知如何去愛的人，透過蓮見的眼睛，被烙印下來，成為灰色青春中，最幽黯無光的角落。